Actualizado a 18 de mayo de 2026
Las instituciones culturales acumulan saberes técnicos, historias y procesos complejos que resultan poco accesibles para la mayoría de la ciudadanía.
Es todo un reto hacerlo público de una manera que resulte comprensible. Para ello, se pasa por un proceso de simplificar el lenguaje para hacerlo interesante y accesible a todo el mundo.
Ahí es donde la narrativa juega un papel protagonista. Informar no es suficiente y se hace necesario construir historias que activen la curiosidad y la empatía.
Transformar conocimiento en discurso público es abrir la institución. Es hacer visible su valor y facilitar que las personas se apropien de lo que antes parecía lejano.
En el caso del Disseny Hub Barcelona (DHub), la reorganización del conocimiento existente en un discurso público accesible, no deja de ser un ejercicio de transformación.
1. Contexto
El DHub es un centro cultural dedicado al diseño.
Su objetivo principal es promover el conocimiento y la difusión de todas las disciplinas relacionadas con el diseño, incluyendo el diseño gráfico, industrial, de la moda, de interiores y audiovisual.
Antes de convertirse en lo que es ahora, el conocimiento sobre diseño ya existía en la ciudad, pero lo hacía de forma dispersa. Cuatro instituciones eran las que conservaban piezas y acumulaban décadas de investigación: el Museu de les Arts Decoratives, el Museu Tèxtil i d’Indumentària, el Museu de Ceràmica y el Museu de les Arts Gràfiques.
Ese conocimiento permanecía fragmentado. Cada institución operaba dentro de su propia disciplina, desarrollaba narrativas independientes y se dirigía a públicos distintos. Contenido lo había. Pero faltaba un discurso capaz de articularlo.
2. El reto
El reto consistió en transformar conocimiento experto, tradicionalmente interno y especializado, en cultura pública. Es decir, en hacerlo ameno sin quitarle complejidad, y significativo sin simplificarlo en exceso.
3. El punto de inflexión
Fue a principios de los 2.000 cuando empezó el proyecto Disseny Hub Barcelona, y empezó a funcionar como institución en el 2012 sin disponer todavía de un edificio definitivo.
En 2014, se materializó el proyecto dentro de un nuevo espacio físico situado en la remodelada Plaça de les Glòries Catalanes.
4. La transformación
En el DHub, los objetos se reorganizan para construir significado.
Sus colecciones abarcan ámbitos muy diversos, desde diseño industrial y mobiliario hasta indumentaria histórica, objetos cotidianos y cerámica de distintos contextos culturales.
En lugar de organizarse por disciplinas cerradas, el discurso se construye a partir de conexiones.
Objetos, épocas y contextos conviven en un mismo espacio, con el diseño de eje transversal entretejiendo historia, economía y cultura.
A lo largo de este proceso, el archivo deja de ser únicamente conservación y pasa a ser narrativa.
5. La estrategia de comunicación
En la estrategia del Disseny Hub Barcelona, el diseño se presenta como un fenómeno transversal, capaz de conectar disciplinas y contextos distintos en un mismo relato.
Desde esta perspectiva, el significado de los objetos va más allá de la estética; los objetos son la evidencia de decisiones, procesos productivos y realidades sociales.
El Disseny Hub se posiciona más allá del museo tradicional. Funciona como museo, centro cultural y plataforma de actividad al mismo tiempo, integrando conservación, investigación y producción de discurso.
6. La tensión
Este tipo de transformación implica una tensión inevitable.
Reorganizar colecciones implica seleccionar, priorizar y reinterpretar. Supone construir una lectura común donde antes había múltiples narrativas independientes. En este sentido, el DHub comunica el conocimiento pero antes lo reformula.
7. Aplicación en mi práctica
Este proceso es bastante parecido al sistema en narrativa de marca. Que se trate de una institución pública o una empresa privada no es un requisito. La base está en entender, definir y aplicar o comunicar.
Lo que me interesa de este caso es la manera de entender el diseño.
Más allá del aspecto visual, gestionar contenido implica también crear estructura, contexto y narrativa. Hacerse preguntas sobre qué conocimiento existe, cómo organizarlo, qué relaciones aparecen entre elementos distintos y qué narrativa puede hacer todo eso más relevante.
El caso del Disseny Hub Barcelona refuerza la idea de que diseñar tiene que ver con construir significado a partir de materiales, historias y relaciones.
A partir de casos reales, ideas y experiencias que te aportarán nuevas perspectivas para fortalecer tus proyectos.
Si te interesa una mirada estratégica, sin ruido, puedes suscribirte aquí.
Caso de estudio: dos formas de posicionar el aceite de oliva